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IREM INCEDAYI – ARCHETIPI

barbara — Thu, 02 Mar 2017 11:45:24 +0000

IREM INCEDAYI

ARCHETIPI

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a cura di Cristina Porcella

dal 10 al 24 marzo

I segni e le linee che fluiscono sulle tele di Irem, ci rimandano a quell’archetipo di segno che l’uomo ha utilizzato quale mezzo di comunicazione prima ancora del linguaggio.

Irem esplora il segno come archetipo, forma primitiva di pensiero e di idee nate dall’inconscio, alla base delle espressioni mitico religiose dell’uomo.

Irem dispone le sue mutevoli linee alla ricerca di quelle espressioni , linee che si rincorrono, che si infrangono, a volte si rispecchiano nello scorrere della storia e delle culture che nel tempo si sono scontrate e sovrapposte.

La natura quale modello di bellezza e perfezione ha guidato da sempre la mano dell’uomo nel tracciare le sue linee.

Così nelle opere di Irem, i segni sinuosi ed eleganti, le linee che si fanno scrittura sono simboli della ricerca di quel modello, segni immersi nei colori cangianti e soffusi delle innumerevoli albe e tramonti che hanno guidato l’archetipo del segno fino a noi.

BIO:

Irem Incedayi nasce a Roma in una famiglia di artisti, si laurea nel ’94 all’Accademia di Belle Arti di Roma. Le sue radici culturali spaziano da Oriente a Occidente. Nelle sue frequenti permanenze ad Istanbul, Irem subisce il fascino di un mondo raffinato e misterioso fatto di palazzi e moschee che splendono e si dissolvono nel pulviscolo d’oro delle albe e dei tramonti del Bosforo.

Nel 2007 in Campidoglio a Roma riceve dal Sindaco il Premio per la pittura “…per aver creato in qualità di artista dei due mondi un ponte ideale tra cultura occidentale e cultura orientale..”

La sua tecnica, messa a punto sin dai primi lavori, dalla metà degli anni ’90 ha un forte legame con l’archeologia e il culto del passato. L’uso di colori polverosi, realizzati con terre miste, sabbiose, foglie d’oro e d’argento, permette di ricreare gli effetti di corrosione di un tempo vissuto.

Irem partecipa ed espone in mostre collettive internazionali e realizza numerose mostre personali in varie parti d’Italia, in Turchia e negli Stati Uniti.

Attualmente vive e lavora tra Roma e Istanbul.

DUECENTO – Omaggio a Verdi @ Auditorium Conciliazione

barbara — Mon, 11 Mar 2013 11:54:27 +0000

Roma – Nel prestigioso Salone del Coro dell’ Auditorium Conciliazione di Roma viene presentata una rassegna collettiva di opere dedicate a Giuseppe Verdi dal 9 al 22 marzo 2013.

Le Opere di ben 31 Artisti – sia italiani che stranieri – formeranno la Mostra collettiva dal titolo “Omaggio a Verdi” ideata e curata da Gloria Porcella e Lamberto Petrecca per celebrare il 200° anniversario della nascita del genio bussetano.

Oltre che essere il maggior compositore italiano, Giuseppe Verdi ha nella storia d’Italia un’importanza particolare. Senz’altro il periodo storico in cui visse ed operò – il Risorgimento – ha contribuito a far di lui un emblema dell’orgoglio e del risveglio nazionale sia dal punto di vista culturale che politico.

L’influenza che Verdi ha avuto nella storia e nella cultura dell’Italia ne ha fatto il cantore, appunto, dello spirito italiano. Un gigante, un patrimonio nazionale. Appartenente a tutti.

Molti gli Artisti contemporanei che si sono ispirati a Verdi, al suo mondo o alle sue opere; e in questa grande rassegna collettiva verranno esposte le Opere di: ROMERO BRITTO, FRANCESCA LEONE, AGOSTINO MURATORI, CAMILLA ANCILOTTO, RINALDO GELENG, ANGELO COLAGROSSI, ERIKA CALESINI, FABIO FERRONE VIOLA, ALFREDO RAPETTI MOGOL, FLAVIA MANTOVAN, SIGFRIDO OLIVA, IREM INCEDAYI, MIRKO PAGLIACCI, GIULIANO GRITTINI, FRANCESCA BONANNI, VALENTINA DE MARTINI, FABIANA ROSCIOLI, MONICA CASALI, SASHA TORRISI, PAOLO GIORGI, DANIELA PASTI AUGIAS, LUDMILLA RADCHENKO, MARCELLO REBOANI, ALESSANDRO SANSONI, MASSIMO SANSAVINI, KAREN THOMAS, MASSIMO LUPOLI, GLORIA SESANA, MOJMIR JEZEK e JEAN PIERRE DURIEZ.

Il 2013 oltre ad essere il 200° anniversario della nascita di Giuseppe Verdi è anche l’ Anno della Cultura Italiana negli U.S.A. e così l’esposizione farà tappa prima a Roma, all’ Auditorium Conciliazione, per poi volare a Miami, Stati Uniti, nella sede della Galleria Ca’ d’Oro a Coral Gables.

Italia e America unite, dunque, per rendere omaggio a uno dei massimi esponenti della cultura italiana così apprezzata in tutto il mondo e per rilanciare – con le Opere di 31 Artisti contemporanei – la vitalità di un Paese da sempre egemone nel campo dell’Arte e della Musica.

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VENERE ALLO SPECCHIO – IREM INCEDAYI

barbara — Mon, 28 May 2012 09:46:42 +0000

L’incontro tra Oriente e Occidente, su un ponte ideale tra passato e futuro, osservato nel riflesso di un’eterna bellezza femminile. Tutto questo confluisce nel lavoro di Irem Incedayi, artista romana di origine turche, che presenta alla Galleria Ca’ d’Oro il suo ultimo ciclo di opere nella mostra “Venere allo specchio”, a cura di Gloria Porcella e Lamberto Petrecca.

Dal 5 al 24 giugno, nella storica sede di piazza di Spagna, saranno ospitate 20 tele di medio e grande formato che raccolgono l’eredità artistica multiculturale dell’artista.

Nelle opere di Irem Incedayi prendono forma i miti nati sulle opposte sponde del Mediterraneo.

Intrecci di calligrafie e motivi orientali disegnano una trama fitta e inestricabile creando un labirinto dal sapore bizantino che si apre all’equilibrio delle forme recuperate dall’Occidente classico dei palazzi di Pompei e Roma. Lo studio di diverse tecniche approda in una forma pittorica che vede le tele trattate come fossero muro, per farne una sorta di “strappi d’affresco”.

Il carattere universale ed eterno della bellezza femminile costituisce il leitmotiv della mostra “Venere allo specchio”, nella quale Irem Incedayi riesce a costruire un punto di contatto spazio-temporale tra Oriente e Occidente coniugando la perfezione formale dell’arte greco-romana con il decorativismo e la preziosità del linguaggio artistico orientale. Le sue Afrodite, Artemide, Venere, Naiade emergono da un passato glorioso per essere catapultate in un presente che appare lontanissimo, ma nel quale riescono a trovare il proprio posto grazie proprio alla bellezza.

“VENERE ALLO SPECCHIO” di Gloria Porcella

Il serrato e non sempre pacifico confronto tra Oriente e Occidente si perde nella notte dei tempi. Lunghe e aspre guerre hanno caratterizzato i rapporti tra le due civiltà e ancora oggi le tensioni sono ben lontane dall’essere appianate, rendendo la convivenza serena un obiettivo lontano e arduo.

Due mentalità, due filosofie di vita difficili da conciliare: da un lato la logica capitalista e razionalista dell’Occidente, ispirata al mito della ragione e del progresso; dall’altro la tendenza del mondo panarabo e, in generale musulmano, a rimanere solidamente ancorato ad un passato glorioso e ad antiche tradizioni, un universo in cui la religione permea fortemente ogni aspetto della società civile.

Eppure, al di là delle macro differenze, è possibile mettere in luce dei valori consustanziali ad entrambe le culture, valori universali sotto la cui egida si può sperare di trovare un confronto costruttivo e pacifico. E quale istanza è meglio rappresentativa di questa ricerca se non il culto del bello attraverso le più svariate forme d’arte? Il carattere universale ed eterno della bellezza costituisce il leitmotiv della mostra “Venere allo specchio” e l’obiettivo di Irem Incedayi è proprio quello di creare una sorta di ponte ideale tra Oriente e Occidente, coniugando il mito e la perfezione formale dell’arte greco-romana, con il decorativismo e la preziosità del linguaggio artistico orientale. Nata a Roma, ma di origini turche, le istanze culturali occidentali e orientali sono sedimentate e convivono amabilmente nel suo animo, consentendole di ricreare questa stessa unità sulla superficie della tela.

Quasi fossero antichi affreschi strappati dalle loro sedi originarie, le opere emanano una poetica e delicata aria di vetustà che si sposa appropriatamente con i soggetti trattati: una sequela di divinità e personificazioni del mito greco e romano, immerse in sfondi la cui finezza decorativa e i colori cangianti, ottenuti anche attraverso l’utilizzo della foglia d’argento, riportano subito la mente a precedenti analoghi dell’arte bizantina e islamica.

Ma perché titolare la mostra “Venere allo specchio”? Naturalmente questo oggetto di vanità rimanda immediatamente alla bellezza, al desiderio di attrarre, di sedurre, tutte peculiarità che verosimilmente riconducono alla figura di Venere. Tuttavia è da sottolineare un’altra caratteristica accostabile allo specchio-oggetto: sua prerogativa è quella di riflettere l’immagine di chi lo osserva. Nel caso specifico la specularità riscontrabile si concentra sul dualismo Venere/Afrodite: qual è l’immagine che vede Venere osservando lo specchio? E’ il suo alter-ego greco, Afrodite. Dunque ancora una volta Irem Incedayi dimostra di saper unire, anche sul piano simbolico e non solo formale, diverse culture, molteplici tradizioni accomunate da un unico denominatore: l’arte e la bellezza.

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INAUGURAZIONE